piątek, 29 stycznia 2021

„Kocham, więc jestem” Agnellusa


Projekt  realizacji nagrań na podstawie listów z tomaszowskiego getta Lutka Orenbacha do Edith Blau, w muzycznej interpretacji zespołu Agnellus

nowy tytuł „Kocham, więc jestem”

Młody utalentowany 19-to latek trafia do tomaszowskiego getta. Opisywany, jako niespotykany talent teatralny, świetny karykaturzysta, moderator życia kulturalnego w Tomaszowskim Getcie, kierownik artystyczny teatru. Ale również niepoprawny romantyk, piszący namiętnie lity do ukochanej Edith. Zachowało się 100 listów do adresatki Wielkiej Miłości.

Poprzez wyznania miłości utrzymujące się na krawędzi mitologizacji, której świadomy był autor, Lutek opowiada o własnym życiu wewnętrznym. To niesamowite świadectwo obecności postanowił wziąć na warsztat łódzki zespół Agnellus konstruując opowieść o miłości, wolności i człowieczeństwie.

Poruszana przez zespół tematyka dotyczy teraźniejszego dyskursu dotyczącego spraw polsko-żydowskich, również ogólnoludzkich. Doświadczenie holokaustu ukazuje, że największym zagrożeniem dla człowieka jest on sam. Jednak poprzez tę trudną sytuację, w której znalazł się  Lutek, w tej całej nędzy, brzydocie, zamknięciu, upodleniu ujawniło się to, co najbardziej piękne w człowieku. Sensualny odbiór świata przez Lutka uzmysławia to piękno, które otrzymaliśmy. Odyseja w głowie bohatera nie potrzebuje scenografii, choć Lutek marzy o Wielkim Świecie i karierze aktora. Ale marzy też o zwyczajnym życiu, o domu i żonie „najdroższej Blauce” pokazując, że prawdziwe z bogactw człowieka jest w nim samym.

Zbiór listów opracowanych przez dr Justynę Biernat jest świadectwem obecności kultury polskiej i żydowskiej na ziemiach polskich w okresie wojennym. Edith Blau przeżyła wojnę i przekazała listy do Muzeum Holokaustu w Waszyngtonie, aby ukazać wewnętrzny świat, młodego, utalentowanego, człowieka, pełnego pasji i nadziei na przyszłość. Na usta ciśnie się pytanie – czy potrafimy się zmienić dzięki temu świadectwu?

Dotychczas powstały cztery utwory, które zespół zaprezentował podczas promocji książki o tym samym tytule wydanej przez Fundację Pasaże Pamięci.

https://www.youtube.com/watch?v=1K8Q_kBbgtc&t=112s

Nagrania odbyły się w Robak Studio w Łodzi.
realizacja i mastering – Zbigniew Piotrowski
scenariusz, opracowanie tekstu – kompilacje/centon Agnieszka Kowalska-Owczarek
na podstawie listów – Izrael Aljuhe Orenbacha
w oparciu o książkę „Sen o teatrze. Listy z tomaszowskiego getta”  Fundacja Pasaże Pamięci
opracowanie i edycja  oryginalnego tekstu Izraela Aljuhe Orenbacha – dr Justyna Biernat

muzyka – zespół AGNELLUS

kierownik nagrań – Tomasz Kowalski

skład zespołu:

śpiew – Agnieszka Kowalska-Owczarek

gitara akustyczna – Agnieszka Nowak

gitara basowa – Tomasz Kowalski

gitara elektryczna/ gitara akustyczna – Daniel Machoś

perkusja – na nagraniach Mateusz Joachimiak/ koncerty Paweł Zawierucha

puzon – Grzegorz Rogala

instrumenty klawiszowe – Rafał Hajdorowicz

AGNELLUS – zespół w swojej kreacji wychodzi poza ramy piosenki poetyckiej, wnikając w przestrzeń muzyczno-teatralną. Porusza się pomiędzy piosenką literacką a poetyckim rockiem, niekiedy z elementami jazzu lub folkowym kolorytem. Ze względu na specyfikę zespołu można go usłyszeć na festiwalach muzycznych, teatralnych i poetyckich. Utwory autorów Agnellusa znalazły się na płycie Macieja Zembatego pt. „Piosenki z trumienki” (Canto, 2002). W październiku 2012 w Polskim Radio Łódź odbyła się premiera albumu „Ballady i transe”, (Dalmafon). Znajdują się na nim zarówno utwory poezji pierwszej połowy XX wieku, jak również współcześnie tworzących autorów, szczególnie łódzkich poetów.

W 2019 roku w 125 rocznicę urodzin Juliana Tuwima odbył się koncert premierowy albumu „Bal dla ubogich. Tribute to Tuwim” (Stowarzyszenie Obszary Kultury), złożony w całości z autorskich kompozycji do słów Tuwima. Wydawnictwo zostało objęte honorowym patronatem Domu Literatury w Łodzi oraz patronatem Fundacji Pasaże Pamięci. Agnellus jest wielokrotnie nagradzanym zespołem. Instytut Adama Mickiewicza w Warszawie uznał, że projekt tuwimowski jest istotny dla promocji polskiej kultury za granicą i przyznał dofinansowanie wyjazdu zespołu na festiwal poświęcony Tuwimowi w Szkocji w roku 2013 w programie "Kultura polska na świecie". Agnellus działa w materii piosenki wysokoartystycznej. Zespół Agnellus uczestniczy w ważnych projektach związanych z regionem współpracując z Domem Literatury w Łodzi oraz z Fundacją Pasaże Pamięci w Tomaszowie Mazowieckim. Zadanie „Bal dla ubogich – album muzyczny – Tribute to Tuwim” zostało zrealizowane dzięki dofinansowaniu z budżetu Miasta Łodzi. Wydawca płyty Stowarzyszenie Obszary Kultury otrzymało dofinansowanie do trasy koncertowej zespołu od Województwa Łódzkiego.

W grudniu 2020 zespół rozpoczął pracę studyjną nad albumem „Kocham więc jestem” na podstawie listów z tomaszowskiego getta młodego Lutka Orenbach do Edith Blau – partner nagrań ZAiKS.

Innym muzycznym projektem grupy w formie mini-widowiska są „Wyliczanki, igry, fiki” – muzyczna interpretacja znanych dziecięcych zabaw słownych dla widza dorosłego. Premiera  odbyła się w ramach akcji Dotknij Teatru 2016 roku – łódzkich obchodów Międzynarodowego Dnia Teatru.

Muzycy zespołu są również autorami oprawionego plastycznie programu „Dwoje Ludzieńków. Tribute to Leśmian.”

Więcej: http://agnellus.art.pl/o-nas/

Projekt Stowarzyszenia „Obszary Kultury”

Partner projektu: ZAiKS

Patroni:

Fundacja Pasaże Pamięci

Blog literacki Hostel

Blog literacki Biała Fabryka

Kwartalnik Artystyczno-Literacki ARTERIE

piątek, 22 stycznia 2021

Korespondencja (23)

Do Hostelu dotarł z Instytutu Mikołowskiego tom poezji Witolda Wirpszy „Drugi opór” oraz „ostatnia próba literacka” Marka Hłaski „Diabły w deszczu”. Wirpsza, wiadomo, poeta totalny, ponad pięćdziesiąt lat temu wywarzający drzwi, do których dzisiaj co niektórzy usiłują nieśmiało pukać. No i Hłasko, cudowne dziecko polskiej prozy z wiecznie skrzywionymi ustami (w ich kąciku papieros), cierpiący na chorobę części Polaków, którzy nie mogą żyć w Polsce (z dzisiejszą Polską włącznie), ale i bez niej także. Doskonałe, mroczne lektury na czas rozpoczętej właśnie kwarantanny. 

sobota, 16 stycznia 2021

Wiersze ze „Starego Nowego Świata”

Zainteresowanemu czytelnikowi pozwalam sobie zaanonsować cztery wiersze, z których dwa wejdą do projektu nowej książki. O jej charakterze zdecydują przyszłe perspektywy stojące na razie w miejscu. Tymczasem zapoznajcie się, proszę, z pierwszym numerem kwartalnika Śląskiej Strefy Gender. 4 wiersze tutaj.

środa, 13 stycznia 2021

Głos Rafała Gawina w debacie Biura Literackiego

„(…) To, kogo mogę wymienić, kto w jakikolwiek sposób może spełniać kryteria „nowego języka poezji”, by jak większość uczestników tej debaty nie pozostać gołosłownym? Tylko jakie kryteria? Jak zdefiniować oryginalność? Spróbowałbym najbardziej intuicyjnie: jako nieprzystawalność do tego, co jest, a zwłaszcza jest modne (Góra, Kopyt, Witkowska, Bąk, Rybicki, Malek, Bargielska, Klicka, Kaczanowski). A więc: (tutaj Gawin wymienia Piotra Przybyłę, Łukasza Kazimierczaka/Łucję Kutting, Małgorzatę Ślązak, Marcina Mokrego, Patryka Kosendę, Janka Rojewskiego, Szymona Domagałę-Jakucia, Marcina Badurę, Agatę Ludwikowską i Justynę Kulikmowską) i stawia pytanie:

Tylko czy to są nowe języki poezji?

A może nowe języki pojawiły się zdecydowanie wcześniej, tylko nie potrafiliście ich wydobyć i wynaleźć?

(padają kolejne nazwiska: Anna Matysiak, Grzegorz Wróblewski). Wśród nich także moje, któremu poświęcony jest jeden akapit:

Zawsze w takich sytuacjach upominam się o Piotra Gajdę. Piotrze, jak widzisz – słowo stało się ciałem, jest grubo. Twoje zaangażowanie, które wyprzedziło nurt tak zwanej nowej poezji zaangażowanej, nie poszło na marne. Nie taki z ciebie dziaders (1966, ale z grudnia), więc myślę, że i kolejne pokolenie krytyków wprzęgnie cię w roczniki co najwyżej osiemdziesiąte, o ile do twojej poetyki dojrzeje (…)”.

Polecam tekst Rafała Gawina, bo to mój kolega. Bo napisał kilka zdań o mnie. Bo niektóre głosy/tezy/postulaty w debacie jawią mi się jako subiektywne abstrakty. Dlatego nigdy nie będę „modnym poetą”. Ale i nie chcę.

Rafał Gawin, Transparentny raport z pola, z którego się mówi, czyli to nie świat się kończy, to kolejny wtórny wiersz puka od spodu, którego nikt nie zauważa. Debata Biura Literackiego Nowe języki poezji. Link do tekstu.

sobota, 9 stycznia 2021

Z Archiwum P. (27)


Spotkanie autorskie w Śródmiejskim Forum Kultury przekształconym później w Dom Literatury w Łodzi. Kilka razy czytałem wiersze do muzyki różnych artystów. Tutaj z projektem Socteau Cirque. Rok 2011.

środa, 6 stycznia 2021

Jaskulana online


Tradycyjnie w styczniu (08.01.2021, godz. 18) w ramach Jaskulanów przypominamy postać Zdzisława Jaskuły, nieodżałowanego poety z ulicy Wschodniej i reżysera, którego niestety nie ma już z nami. Całe spotkanie do obejrzenia online na kanale Domu Literatury w Łodzi.

Zdzisław Jaskuła urodził się 27 grudnia 1951 w Łasku, zmarł 24 października 2015 w Łodzi. Pomiędzy tymi datami zmieściło się życie niezwykle barwne i oryginalna twórczość.

Zdzisław Jaskuła był poetą, pisarzem, autorem adaptacji i piosenek teatralnych, reżyserem, społecznikiem i opozycjonistą związanym ze środowiskiem KOR. Jego drugą miłość, po literaturze, stanowił teatr. Był reżyserem i dyrektorem Teatru Nowego w Łodzi w latach 1997–1999 oraz 2010–2015.

W ramach Jaskulanów postać Zdzisława Jaskuły przypomną: 

Sława Lisiecka - żona poety, tłumaczka z języka niemieckiego i wydawczyni (Wydawnictwo Od Do), która tym razem zaprezentuje fragment nigdy nie wydanej książki o dziejach poezji polskiej, do której Zdzisław Jaskuła zbierał materiały przez ponad trzy lata. Książka miała stanowić połączenie erudycyjnej pracy naukowej i antologii poetyckiej, która pokazywałaby mieszanie się stylów i epok w poezji polskiej.

O Zdzisławie Jaskule i swoich wspomnieniach z nim związanych opowiedzą także poetka, Marta Podgórnik, laureatka drugiej edycji Ogólnopolskiego Konkursu Poetyckiego im. Jacka Bierezina, dziś uznana autorka dziesięciu tomów poetyckich oraz Jan Rojewski, poeta, przez pewien czas pracownik Teatru Nowego, autor tomu Ikonoklazm (Biuro Literackie, 2018), za który został nominowany do Nagrody Literackiej Gdynia 2019 w kategorii poezja oraz do Wrocławskiej Nagrody Poetyckiej Silesius 2019 w kategorii debiut.

****************

Spotkanie zakończy rozmowa z Tomaszem Bąkiem.

Prowadzenie: Rafał Gawin. 

Tomasz Bąk - poeta, autor tomów poetyckich Kanada (Wojewódzka Biblioteka Publiczna i Centrum Animacji Kultury w Poznaniu, Poznań 2011), [beep] Generation (Wojewódzka Biblioteka Publiczna i Centrum Animacji Kultury w Poznaniu, Poznań 2016), Utylizacja. Pęta miast (Wojewódzka Biblioteka Publiczna i Centrum Animacji Kultury w Poznaniu, Poznań 2018), Bailout. W sierpniu 2020 roku Tomasz Bąk został nagrodzony Nagrodą Literacką Gdynia w kategorii poezja za tom Bailout.

poniedziałek, 4 stycznia 2021

Chichot (z) poezji


Bazgracz, bazgrała, grafoman, gryzipiórek, gryzmoła, literacik, literacina, pisarczyk, pisarz z bożej łaski, pisarzyna, pismak, poecina, poeta z bożej łaski, rymopis, szmirus, tandeciarz, wierszokleta, wierszopis, wierszorób, bard, lirnik, liryk, trubadur, wieszcz, mistrz pióra, mistrz słowa, poeta liryczny, artysta, rymotwórca. W słowniku synonimów języka polskiego istnieje 29 wyrazów bliskoznacznych dla słowa poeta. Urodziłem się 29 grudnia.